Evénements à Kinepolis

Le Philarmonique de Berlin dirigé par Claudio Abbado avec

Deborah York (Soprano) / Stella Doufexis (Mezzo-Soprano)
Les Choeurs féminin du Bayerischen Rundfunks
Le Songe d'un nuit d'été (extraits) - Felix Mendelssohn
La Symphonie Fantastique - Hector Berlioz

De passage en Europe pour un braquage, Dom Toretto, Brian O'Conner et leur groupe doivent faire face une bande rivale, déjà sur le coup.

Déconseillé aux enfants de moins de 12 ans.

L'histoire d'une guerre insoupçonnable qui fait rage autour de nous. Lorsqu'une adolescente se retrouve plongée par magie dans cet univers caché, elle doit s'allier à un groupe improbable de personnages singuliers et pleins d'humour afin de sauver leur monde... et le nôtre.

Déconseillé aux enfants de moins de 6 ans.

Suite au décès du père d'Alan, la bande décide de le forcer à soigner ses problèmes mentaux. Mais comme d'habitude, rien ne se passe comme prévu. Une fois arrivés à l'hôpital, les hommes se font attaquer et Doug est kidnappé. La rançon? Retrouver Mr. Chow en échange de la vie de Doug ...

Exclusivement dansés par la jeune troupe NDT 2, les ballets de cette soirée sont accompagnés par l’Orchestre Symphonique de Hollande. Aux nouvelles créations d’Alexander Ekman et de Sharon Eyal & Gai Behar se succèderont Studio 2 (réalisé par les chorégraphes résidents Sol León & Paul Lightfoot) et Dream Play chorégraphié par Johan Inger.

L'histoire d'une guerre insoupçonnable qui fait rage autour de nous. Lorsqu'une adolescente se retrouve plongée par magie dans cet univers caché, elle doit s'allier à un groupe improbable de personnages singuliers et pleins d'humour afin de sauver leur monde... et le nôtre.

Déconseillé aux enfants de moins de 6 ans.

Suite à un quiproquo, Tad, un ouvrier qui rêve d’être archéologue, est confondu avec un célèbre scientifique et envoyé en expédition au Pérou. Avec l’aide de son fidèle chien, un perroquet débrouillard, un professeur courageux et sa charmante fille, Tad se lance dans une aventure périlleuse pour sauver une cité perdue.

Les Croods est l’histoire de la première famille moderne du monde. Elle se déroule à une époque jusqu’à présent inconnue, l’ère Croodéolithique – lorsque Mère Nature en était aux premières étapes de ses expériences, dont le résultat était une flore et une faune incroyablement bizarres. C’est dans ce monde à la fois comique et dangereux que la famille Crood doit s’aventurer pour trouver une nouvelle maison, leur cave ayant été détruite. Comme si la loi du plus fort n’était pas un problème suffisant, le père, Grug, tombe rapidement sur quelqu’un de beaucoup plus fort que lui – un jeune nomade plein d’imagination, Guy, qui en pince pour Eep, la fille de Grug. Les Croods sont contraints d’évoluer, de conquérir leur peur du monde extérieur et de découvrir que la seule chose vraiment nécessaire pour survivre, c’est de pouvoir compter les uns sur les autres.

L'histoire d'un jeune soldat parti sur le front au Vietnam, décidé à déserter avec son
meilleur ami, pour retrouver sa fiancée qui vient de le quitter...

Le Philarmonique de Berlin dirigé par Sir Simon Rattle présente:

Magdalena Kozena (mezzo-soprano)

Maurice Ravel : Le Tombeau de Couperin
Antonín Dvořák : Chants Bibliques
Gustav Mahler : Rückert Lieder
Franz Schubert : Symphone inachevée en si mineur

L’action des Misérables se déroule dans la France du XIXe siècle et raconte l’histoire passionnante de rêves brisés et d’un amour non partagé, d’une passion, d’un sacrifice et d’une rédemption – un témoignage intemporel de la survie de l’esprit humain. L’ancien prisonnier Jean Valjean est pourchassé pendant des décennies par l’impitoyable policier Javert après qu’il n’a pas respecté les termes de sa liberté conditionnelle. Lorsque Jean Valjean accepte de s’occuper de Cosette, la fille de Fantine, ouvrière dans une usine, leur vie change pour toujours.

"Les Misérables" est nominé 8 fois pour les Oscars dans les catégories Meilleur Film, Meilleur Acteur (Hugh Jackman), Meilleure Actrice dans un Second Rôle (Anne Hathaway), Meilleurs Costumes, Meilleurs Maquillages, Meilleure Chanson, Meilleurs Décors, Meilleur Son.

Déconseillé aux enfants de moins de 6 ans.

Vivez le concert de clôture du concours Reine Elisabeth en direct sur grand écran.
Concert avec les 1er, 2e et 3e lauréats du concours de piano 2013 avec deFilharmonie, dir. Edo de Waart.

Opéra en 4 actes de Georges Bizet sur un livret d’Henri Meilhac et de Ludovic Halévy
En 1830, à Séville, Carmen, la belle gitane, séduit le jeune brigadier Don José. Simultanément, le torero Escamillo tombe amoureux de Carmen et la courtise. Don José se rebelle contre ses supérieurs, rejoint une bande de contrebandiers puis perd l’amour de Carmen qui, libre et ardente, se livre à Escamillo. Avant la corrida finale, Don José vient la supplier de recommencer une nouvelle vie avec lui mais celle-ci refuse, avec fierté, affirmant aimer le toréro passionnément.

La production émouvante de cette œuvre intense de Verdi a été créée par David McVicar pour la saison 2008-2009. C’est James Levine qui dirige cette reprise, mettant en scène quatre chanteurs extraordinaires – Sondra Radvanovsky, Dolora Zajick, Marcelo Álvarez et Dmitri Hvorostovsky – dans ce qui pourrait bien s’avérer être la meilleure réussite mélodique du compositeur.

Opéra en 5 actes de Gioachino Rossini sur un livret de Giovanni Shimdt
Jérusalem, au temps des croisades. Armida, la belle magicienne musulmane, désire faire des croisés qui partiront bientôt délivrer Jérusalem, ses esclaves. Son royaume menacé, elle convoite leur aide. Goffredo, capitaine de l’armée, finit par y consentir et désigne Rinaldo comme chef de la troupe qui viendra à son secours. Dès leur rencontre, et bien qu’ils
soient ennemis, Armida et Rinaldo tombent amoureux… Les charmes d’Armida suffiront-ils pour retenir Rinaldo dans son palais enchanté ? Renoncera-t-il au devoir pour celle qu’il aime ?

Alfredo, jeune homme de bonne famille, tombe fou amoureux d’une courtisane, Violetta. Par amour, Violetta délaisse totalement ses amants pour vivre sa passion avec Alfredo, mais c’est sans compter sur le père d’Alfredo, qui la persuade de quitter son fils. Violetta écrit alors une lettre de rupture à Alfredo, rendant Alfredo fou furieux. La maladie dont elle était atteinte réapparaît, et c'est seule en compagnie de sa fidèle camériste que Violetta se meurt. Par une lettre de son père, Alfredo apprend qu’elle n’a jamais cessé de l’aimer. Furieux et repentant, il accourt auprès de Violetta, mais trop tard : rongée par la phtisie, Violetta meurt dans ses bras.

La séance Live de "La Traviata" est vendu à Kinepolis Imagibraine.

Opéra en 3 actes de Giacomo Puccini, sur un livret de Giuseppe Adami et de Renato Simoni.

Dans une Chine médiévale imaginaire, la beauté légendaire de la princesse Turandot lui vaut de nombreux prétendants. Celle-ci, cruelle, leur impose trois énigmes terribles. Le gagnant remporte la main de la princesse, les perdants sont décapités. Lorsque le Prince Inconnu arrive à Pékin, il condamne fermement la barbarie de la Princesse. Cependant, quand celle-ci apparaît, sublime, impassible, pour ordonner la mise à mort d’un de ses prétendants, il en tombe aussitôt amoureux. Au mépris des imprécations de son père, le Prince se précipite pour se déclarer candidat aux énigmes…

L e Barbier de Séville est l’opéra le plus connu de Gioacchino Rossini, sur un livret de Cesare Sterbini, créé en 1816 et considéré pas beaucoup comme le chef-d’œuvre de l’opéra-bouffe italien.
A Séville, au XVIIIe siècle. Le joyeux barbier Figaro aide le Comte Almaviva a conquérir Rosine. Mais Rosine, qui n’est pas restée indifférente aux sérénades de son mystérieux soupirant, est jalousement gardée par le vieux Docteur Bartholo, qui compte bien, aidé du sinistre Don Basilio, épouser sa pupille au plus vite. Que faire pour contrer les projets du vieillard ? Figaro n’est pas à court d’idées…

Jusqu’à aujourd’hui l’œuvre reste un des opéras les plus joués dans les meilleures maisons d’opéras du monde et conserve le titre d’un chef d’œuvre.

Anna Netrebko et Mariusz Kwicien jouent respectivement Tatiana, éprise de l’arrogant Onéguine, dans la romance fatidique de Tchaïkovsky. La nouvelle production de Deborah Warner se situe vers la fin du XIXème siècle, se déplace épisodiquement de la ferme à la salle de bal, auxquelles s’ajoutent une puissante tempête de neige laissant présager du cadre spectaculaire du final. Piotr Beczala interprète Lenski, l’ami d’Onéguine devenu son rival. Sous la direction du maître russe Valery Gergiev.

William Kentridge a fait sensation au Met avec sa production inventive de l’opéra de Chostakovitch qui a ébloui les amateurs d’opéra et d’art lors de sa première en 2010. Paulo Szot reprend aujourd’hui son interprétation à succès , racontant l’histoire de ce bureaucrate dont les mésaventures satiriques à la recherche de ce nez qui lui manque sont basées sur une bande dessinée créée par Gogol. Valery Gergiev dirige cette interprétation.

Cette partition réaliste et intemporelle de Puccini est très bien servie par deux artistes exceptionnels. Patricia Racette et Sondra Radvanovsky partagent le rôle-titre de la diva jalouse, face à deux premiers ténors—Roberto Alagna et Marcello Giordani. George Gagnidze interprète le rôle de l’infâme Scarpia.

Spécialiste incontesté de Falstaff, le directeur musical James Levine dirige l’opéra de Verdi pour la première fois au Met depuis 2005. La production de Robert Carsen –première nouvelle version de Falstaff ayant été jouée au Met depuis 1964—se situe dans la campagne anglaise de la moitié du XXème siècle. Ambrogio Maestri (qui a interprété le rôle de Dulcamara dans la dernière saison, lors de la soirée d’ouverture de la production L’élixir d’amour) chante le rôle-titre du brillant et époustouflant Sir John Falstaff, face à un merveilleux ensemble composé d’Angela Meade, Stephanie Blythe, Lisette Oropesa et Franco Vassallo.

La sublissime Renée Fleming revient à l’un de ses rôle-phares en chantant l’envoûtant « Chant à la lune » de cet émouvant et féerique opéra de Dvořák . Le ténor Piotr Beczala partage l’affiche dans le rôle du prince ; Dolora Zajick est Ježibaba, tout cela sous la houlette du jeune et dynamique chef d’orchestre Yannick Nézet-Séguin.

Cette épopée représentative du style de Borodine, célèbre pour ses Danses polovtsiennes, a fait son apparition au Met il y a presque un siècle. La nouvelle production de Dimitri Tcherniakov est un voyage psychologique brillant dans l’esprit tourmenté de son héros, avec en toile de fond la fondation de la nation russe. Le célèbre baryton-basse Ildar Abdrazakov s’approprie ce rôle-titre conséquent, sous la direction de Gianandrea Noseda.

Deux des plus grands artistes lyriques –Jonas Kaufmann et Elina Garanca- apparaissent ensemble pour la première fois au Met dans cette sublime adaptation de Massenet de la romance tragique et révolutionnaire imaginée par Goethe. Elle est dirigée et conçue par Richard Eyre et Rob Howell, la même équipe ayant créé la récente production à succès Carmen, présentée au Met. C’est un jeune chef d’orchestre prometteur, Alain Altinoglu, qui dirige.

L’histoire émouvante de Puccini, sur le thème de l’amour juvénile, est l’opéra le plus joué dans l’histoire du Met –et pour une bonne raison. Maija Kovalevska, Anita Hartig et Barbara Frittoli incarnent la fragile Mimi dans la production classique de Franco Zeffirelli, avec Joseph Calleja et Vittorio Grigolo se partageant le rôle de l’amant passionné, Rodolfo.

Le directeur musical John Levine fait un retour longtemps attendu sur la scène du Met pour diriger cet opéra très apprécié de Mozart dont le thème s’appuie sur la mise à l’épreuve des liens amoureux. La distribution est remplie de jeunes vedettes du Met : Susanna Phillips et Isabel Leonard interprètent les sœurs Fiordiligi et Dorabella, Matthew Polenzani et Rodion Pogossov sont leur amants, Danielle de Niese incarne quant à elle la fourbe Despina.

Un couple hors pair de virtuoses des œuvres de Rossini met ses forces en commun dans La Cenerentola – un tour de force vocal pour la mezzo-soprano Joyce DiDonato, qui interprète pour la première fois au Met le rôle-titre de Cendrillon, et le ténor de haut niveau Juan Diego Flórez, dans le rôle du prince charmant. Alessandro Corbelli et Luca Pisaroni complètent la distribution, dans une partition endiablée dirigée par la chef d’orchestre en titre du Met, Fabio Luisi.